韩国综艺节目版权费“一路奔跑” 最高涨10倍

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在过去的一年里，从引进韩剧到合作制作电影，从版权交易到合作制作，从投资并购到设立产业基金，中韩影视合作一直在升温。国内资本也将向韩国影视文化产业伸出援手，韩国影视产品的进口价格原本很便宜，现在已经上涨到8到10倍。

在中韩自由贸易区前夕，中韩影视合作的未来趋势是什么？中国的影视发展如何借鉴韩国的经验？对此，国家商报记者采访了影视从业人员和专家，试图为中国影视产业的发展提供一面镜子。

2014年12月初，韩国首尔迎来了第一场雪，位于上延洞的sbs电视台站在寒风中。很少有追逐韩流的中国游客知道这是韩国文化的发源地。sbs出口到中国的《奔跑的兄弟》迅速突破了众多综艺节目的限制，帮助其开拓了中国市场。

刚刚结束的2014年是韩国综艺节目在中国大放异彩的一年。韩国综艺节目的数量和版权费都大幅上升，其中一个韩国综艺节目的版权费甚至增加了10倍。

与此同时，中国的原始模式遭到了冷遇，投资者、明星和客户规避风险的自然反应令中国的原始模式尴尬。市场的巨浪冲走了主要的海外车型。在欧洲和美国丰富的矿藏被挖掘出来之后，日本和韩国也被挖掘出来。华彩影视副总经理杜云向《商业日报》记者指出，下一步可能是原创节目的机会。

中国和韩国之间的文化相似性使韩国成为一个天然的模仿对象。照搬模式是没有用的，所以我们应该学习韩国在创意保护、人才培养、节目制作等方面的经验。smg总裁王建军说。在业界看来，学习韩国的倾斜政策也是规范市场和保护原创节目的重要途径。

韩国品种进入中国

这部名为《奔跑的兄弟》的韩国真人秀由浙江卫视推出，掀起了一股热潮。

数据显示，经过五周的播出，该节目取得了长足的进步。第五次韩国巡演的最后一章播出后，收视率比第一章翻了一番，在周五晚上激烈的竞争中超过了2.5，超过了那一周的所有电视收视率(包括央视综艺节目)。与此同时，百度指数突破140万，迅速被媒体评为本季度综艺霸主。

事实上，《奔跑在竞技场》中的韩国综艺节目远不止是奔跑的男人。据《国家商报》记者报道，自2013年以来，大卫已在韩国品种版权上投入巨资。自然，湖南卫视先后购买了《我是歌手》、《爸爸在哪里》等节目的版权。

严格来说，湖南卫视的《我是歌手》开创了一个购买韩国综艺节目版权的新时代，它的巨大成功让韩国综艺节目备受关注。伊恩咨询公司的行业分析师冯军告诉记者，2013年韩国综艺节目的出口只是一种新模式，基本上只有湖南卫视在做。大多数其他有影响力的综艺节目仍然是欧洲和美国的。

然而，2014年，韩国综艺节目在中国实现了井喷。2014年，中国引进了约70个海外综艺节目。杜云说，其中，韩国综艺节目从2013年的二年级增加到10多个年级，比例飙升至15%左右。

收视率在上升，版权费也在上升。据海外媒体报道，2013年，韩国广播电视节目出口额达到2.42亿美元，同比增长3.4%，主要是由于竞争性韩剧和娱乐节目版权出口加速。

事实上，国际版权市场分为三类。第一类是欧美国家，版权价格最高；第二类是日本、韩国、新加坡等国家，版权价格相对便宜；其余的是第三梯队。中国以前一直属于第三类。杜云直言不讳地说，但在中国之声之后，中国的版权费开始上涨，而且价格已接近第一梯队。

无论是电视剧还是综艺节目，韩国的版权费以前都很便宜，真正的上涨是在2014年。冯军指出，一般来说，一集韩国综艺节目的许可费在1万到3万美元之间，而热门节目的价格更贵。然而，由于韩国综艺节目的流行，一些节目的版权费高达原节目的十倍。

据业内人士称，在正常情况下，引进海外车型的成本约为几百万元，在项目成本中并不算高。然而，最近引进一些受欢迎的节目的费用已经上升到一千万元。

井喷背后的市场形势

记者注意到，亚洲金融危机后，韩国提出了文化立国的发展战略。2004年，文化产业成为韩国第二大出口产业，韩国也成为世界第五大文化产业强国。

根据CLSA的数据，2013年韩国政府投资50亿美元支持大众文化产品的出口，韩国政府还计划到2017年将其出口投资翻一番。目前，韩国政府用于文化媒体的预算约为5.3万亿韩元(约52亿美元)，占政府支出的1.4%，计划到2017年增加到7.8万亿韩元，占政府支出的2%。

如此大的投资也刺激了韩国文化产业的蓬勃发展。据统计，韩国各大电视台一年可以制作350多个综艺节目。可以想象，在有限的市场容量下，竞争将是激烈的。韩国影视产品创新能力强，但市场小，与中国香港相似。著名影视投资人曹海涛说。

韩国资深媒体人士在接受《国家商报》采访时直言不讳地表示，韩国电视台之间竞争激烈，同时也受到互联网的影响，生存环境相当艰难。韩国只有5000万人口，国内市场狭小，经济回报率有限。因此，一些综艺节目在韩国成功后，逐渐将目光转向其他国家，韩国文化产业主要以亚洲为出口目标。易观国际分析师黄国峰告诉记者。

与此同时，中国电视也进入了大规模生产的时代。几经周折，逐渐具备了引进海外节目的条件和信心，尤其是明星真人秀节目的版权。起初，没有引入任何概念，只有模仿。例如，几年前的“情书”、“圣诞节”和其他流行节目。那时，电视节目还没有达到大规模生产的阶段，更不用说明星真人秀的阶段了。杜云说道。当时，即使我们注意到了韩国模式，中国电视人的心态是他们不能默认明星做这样的节目。

随着欧美节目如“中国之声”、“中国之梦”和“才艺秀”的播出，中国电视本身发生了一些变化。首先，生产水平有所提高，因为我们直接向欧美学习；第二，行业做大后，有一定的实力让明星参与项目。杜云说道。

韩国模式一直受到我们的关注，但直到现在我们才有条件这么做。杜云说道。同样，对于韩国来说，以前也没有太多模式出口的经验和先例，只是因为中国现在有条件，而韩国也认为中国有很大的市场，所以愿意向中国出口最好的节目。双方一拍即合，形成了爆炸性增长。

当遭遇寒冷时，创意埋藏着隐忧

事实上，近两年来，中国综艺节目的制作环境发生了很大变化。许多电视台采取了不同的措施来刺激节目制作的创新和竞争，专业的节目制作机构发展迅速，极大地促进了行业的发展。

以《奔跑的兄弟》为例。这个节目是与韩国sbs团队联合制作的，不仅有相同数量的中国和韩国团队，而且它的一些拍摄地点也是在韩国拍摄的。在这种背景下，大量来自韩国的各种人才和生产团队一夜之间涌入中国市场。

外国综艺节目的本土化正在如火如荼地进行，中国电视节目也在努力追赶。然而，外国僧人擅长念经，中国电视人想在原创中杀出一条血路，仍然在挣扎求生。

正如剧本对于电影和电视节目一样，节目模式对于一个节目来说非常重要。杜云说，但中国节目的创作者正面临一个非常尴尬的局面。这种尴尬，首先反映在原来的节目模式很难获得市场的信任和认可。我们可以花钱购买海外车型，但我们不会花钱购买自己的车型。

如果你采取原创节目模式，与所有平台和视频网站协商，你通常会遇到以下问题。根据自己的亲身经历，杜云总结道，首先，平台会先问，这款机型是进口的吗？它在海外成功吗？如果答案是原创的，它将被冷遇；其次，广告商会问这种模式在海外是否有成功的先例；第三，拿着海外模型和明星说话，说原来的海外模型是这样做的，明星会做，但如果是自己发明的模型，明星会问为什么。

市场没有给原始程序足够长的潜伏期。在杜云看来，似乎有一些立竿见影的成功。杜云说:这是非常令人难过和尴尬的，因为我们没有发言权。有时，为了说服他们，我们不得不告诉他们，这是在外国宝典中规定的。

当然，杜云完全理解投资者、客户和其他各方规避风险的自然反应，但在他看来，他对原有模式缺乏信任，或者说隐藏着更深层次的担忧。市场上的巨浪冲走了主要型号。引进海外车型的机会越来越小。欧美的富矿被挖出来后，日本和韩国也会被挖出来。杜云指出，下一步可能是创造原创节目的机会，如果不抓住这个机会，业界将不会乐观。大模型已经被淘汰，创意跟不上。最大的担心是绿色和黄色没有联系。

另一方面，如果原来的模式不总是被信任和认可，人才就不会主动聚集。一个国家的软实力体现在创造力上。没有成熟的人才，创意产业就无法发展，没有市场认可，人才就不会进来。杜云说道。

向韩国学习什么？

培养原创节目已经成为电视人的中国梦。对于中国的影视产业来说，不仅要学习韩国的节目模式，还要学习其产业发展道路。在业内人士看来，中国和韩国的文化非常接近。韩国的电视和视频内容与中国的发展过程非常相似。韩国工业发展的模式和经验值得借鉴。

韩国最早也向日本、欧洲和美国学习，在学习过程中发展缓慢。杜云说，学习韩国的经验也是一条捷径。既然我们向韩国学习，我们实际上已经整合了日本、欧洲、美国以及韩国自身的模式，我们将少走弯路。

事实上，一些拓荒者已经开始了他们在韩国学习的旅程。smg总裁王建军表示，2015年，一批优秀人才被选拔并送往韩国。在她看来，韩国电视的创意和制作值得我们学习，不仅是综艺节目，还有韩国电影和电视剧，给了我们很大的启发。这也是一种亚洲文化，它可以走出去。王建军说道。

文化上的接近使得两国在文化产业上更容易互相学习。最初，它只是一个购买模型，但如果简单地复制，它是不成功的，所以有必要从根本上学习。这一根源包括创造力、人才培养、生产安排、模式研发、产业布局等。最重要的是瞄准中国文化的精髓。王建军说道。

以培养明星为例。在韩国，明星更多的是一种职业，艺术家从小就接受训练，并由强大的经纪公司包装。中国的一些明星因为某个角色而受欢迎，而这个角色不是在一个完美的制度下产生的。爱奇艺运营副总裁耿晓华告诉记者，他们已经在学习了，比如现在很流行的tfboys，他们的成长有点像韩国和日本明星培养出来的感觉。

爱奇艺首席执行官龚宇表示，除了遵循市场规律，让优秀企业在公平的环境中竞争，不断生产出优秀产品外，还需要政府的支持，包括税收、投资等方面的鼓励和关注。

国家文化政策要配套，王建军也提到没有环境和氛围很难形成综合优势。杜云还指出，一方面，要以开放的态度学习，另一方面，这是政策的导向和支持。事实上，无论是在美国还是在韩国，最初的模式取决于政策倾向。

然而，记者注意到，韩国综艺节目模特并不都在自己的国家受欢迎，一些收视率低的节目正在中国火上浇油。换句话说，有些节目受欢迎是因为中国市场的特殊性，而不是因为外国模式无所不能。没有原始模型的充分竞争，就不会有真正的适者生存。

只有当你不模仿自己时，你才能与海外市场竞争。在最近的一次行业会议上，杜云直言不讳地表示，要认证原创模式，规定原创份额，制定相关版权保护法律法规，成立行业自律协会，保护影视自主知识产权。

合作前景

行业并购、中韩自由贸易协定促进了两国影视一体化的速度

2014年是中国文化产业暗流涌动的一年，资本无疑是背后的驱动力。据中国投资研究院统计，仅2014年就有200多起与文化媒体相关的并购，涉及电影、电视剧、出版、广告、游戏等子行业，并购规模超过1000亿元。2014年上半年的并购规模超过了2013年的总规模。

在这场文化产业的浪潮中，影视产业显然走在了前列。中国影视企业的海外并购层出不穷，中韩自由贸易协定刺激了两国影视资本的联姻。《国家商报》记者注意到，业内人士指出，M&A只是开始，整合是关键。中国的影视产业要真正走出去还有很长的路要走。

资本关注韩国影视市场

《国家商报》记者注意到，自2009年以来，文化传媒行业已经完成了650多项并购，涉及电影、电视剧、出版、广告、游戏等子行业。文化传媒产业的不断普及给vc/pe企业带来了新的活力。据cvsource统计，2014年1月至10月，文化传媒行业共发生75起vc/pe融资案件，远远高于2013年的32起。其中，影视行业最引人注目。

记者注意到，中国资本开始青睐韩国影视产业。据业内人士透露，2014年，许多国内影视公司前往韩国寻找收购目标，仅在2014年下半年，就投资了近900亿韩元(约合5亿元人民币)。

国内资本延伸到国际市场。伊恩咨询研究中心副主任刘翠萍表示，从去年影视公司的资本运营来看，华谊和光明正朝着多元化的方向发展。然而，许多行业之外和产业链之外的公司正逐步进入影视行业的制作过程，抢占内容资源。

2014年，《星星上的你》将金秀贤送上了亚洲巨星的祭坛。结果，金秀贤拥有的经纪公司科东的股价飙升。2014年8月，搜狐集团宣布将向科东注入150亿韩元(约合8961万元人民币)，成为科东的第二大股东，搜狐成为科东在中国唯一的网络合作伙伴。

根据韩国贸易、工业和能源部的数据，中国对韩国服务业的投资从2010年的1亿美元(约6.1亿元人民币)跃升至2014年的9.4亿美元(约57.7亿元人民币)。

在影视公司的投资方面，华彩影视走得更远。2014年3月，华彩影视在韩国设立了办事处。经过半年的调查，该公司宣布将与帕潘娱乐公司合作，以总投资9000万元人民币拍摄韩剧《致命健康》，这是中国资金注入的第一部纯韩剧。去年10月，华彩影视投资535亿韩元(约合3.23亿元人民币)，收购了韩国三大电影公司之一的n . e . w . 15%的股份。该公司去年12月在韩国上市。

根据华彩影视的消息，中国和韩国同意在今年年初建立一个规模为2000亿韩元的国际合作基金。在访问中国政策时，韩国政府官员表示，华彩影视被鼓励作为私人资本参与该基金的实施。资本是煽动文化产业最有效的方式。华彩影视副总经理杜云表示，华彩影视对韩国n.e.w公司的参与是从资本层面整合的，韩国的资源可以直接在中国使用。目前，国际创意项目公司也有整合的趋势。

合并后的整合甚至更为关键

值得注意的是，资本层面的合作并不意味着中国电影已经走出去。刘翠萍表示，这是这些公司进入国际电影市场的重要战略步骤。但是对于中国电影来说，任仲还有很长的路要走。

目前，中韩两国热门的影视并购大多是中国企业在韩国的单向投资，而两国在电影制作上的资本层面的合作很少。易观国际分析师黄国峰表示，这主要是由于中国市场的不确定性。虽然国内影视市场发展迅速，但整体投资回报一直很低。

有人认为，以影视为首的M&A热潮，是对文化产业未来发展的肯定。然而，在激烈的M&A之后，对企业来说更关键的一步是整合。

目前，在文化产业的并购中，还没有通过并购实现企业转型和价值链升级的案例。

据文志新源研究所的一份报告显示，目前M&A文化产业的规模很大，但从交易目的、估值水平和预期效果来看，M&A之后的企业利润和经营状况总体呈下降趋势，部分企业经历了M&A之后的核心人才流失现象，导致创新能力严重下降，不利于产业未来的发展。

此外，在整合阶段，文化产业面临着人事、财务、资源和管理等多方面的整合。不同管理模式下企业的经营状况不同，企业的成熟度也会阻碍双方后期的整合，这就考验了并购方的整合能力和并购后的业务协同管理能力。

资本进入是为了提高行业的生产率和效率。如果不能合理整合，往往会给双方带来负面影响。据文志新源的分析，部分资金涉嫌对文化产业进行投机，这将对文化产业的发展带来不利影响。

中韩自由贸易协定推动产业变革

事实上，资源整合的重要性已经被投资者高度重视。中国影视文化产业的发展可以借鉴韩国的管理体制和发展模式。华彩影视总经理赵告诉记者。

随着中韩影视合作的不断深入，在资金和外部环境的共同作用下，中国影视产业有望加速转型。随着中韩自由贸易协定的生效，以及对韩国产业和中韩电影合拍的相关扶持政策的出台，中韩电影的深度融合也将加快。

2014年7月中韩电影合作协议签订后，中韩影视迎来了自贸区。去年11月10日，中韩两国签署会议纪要，结束了中韩自由贸易区的实质性谈判。中韩自由贸易协定将为两国在娱乐和文化领域的长期交流和发展提供法律基础。

与往年对房地产投资的关注不同，在2014年韩国外商投资周论坛上，论坛的主题被确定为“韩流与中国投资”。韩国文化，包括影视、音乐、漫画、游戏、出版、广告等。已经成为韩国最新的吸金武器。

随着中韩自由贸易协定的签署，中国对韩国娱乐业的投资将继续升温。根据黄国峰的分析，由于版权受到保护，中韩合拍的电影和电视剧将会在荧屏上活跃起来。韩国在影视制作、管理方法和特效技术方面的先进经验也将大规模引进。

刘翠萍表示，中韩两国的影视合作将从过去简单的演员和导演的合作转变为双方共同开发一个知识产权项目。从资本、创新和人员方面来看，从2015年下半年开始，预计中韩全面合作的合作成果将显著提高。

刘翠萍表示，中韩自由贸易协定不仅将促进中国影视公司通过并购进入韩国，还将促进韩国影视公司在中国建立新的业务和公司。同时，自贸区还将推动影视周边产品进入中国市场。目前，国内影视衍生品市场基本上是空白色，这对中韩影视产业来说都是一个机遇。